Cum „Oglinda Neagra” reflecta un deceniu de intalnire, dorinta si tehnologie

Fete, torsuri, cizme de drumetie in aventuri si instantanee ale toastului de avocado zboara trecator. Aruncati intr-o directie sau alta, acestia aterizeaza intr-o gramada imaginara de dosare subtiri de plafon, pe care speram sa le pierdem o alta data – sau, la fel de probabil, vor cadea in adancurile memoriei tale si ale lumii digitale mai pe larg. Sau sunt defilate, un meniu cu carne, organizat arhetipic, previzibil. Toate aceste mici versiuni ale sinelui sunt prezentate dintr-o privire rapida, o reluare romantica / sexuala de dimensiuni muscate. Sunt antichizate si totusi incercam sa concentram cea mai vanduta versiune a noastra si sa le punem pe aceste platforme in speranta ca cineva va intra pe piata cumparatorului.

Modul in care experimentam dorinta, sexualitatea si identitatea a fost modelat de tehnologia digitala in moduri dincolo de aplicatii de intalnire si conectare, precum Tinder si Grindr. Tehnologia a devenit un mediator in modul in care experimentam acele lucruri la capacitatea lor maxima: Rafinati un limbaj vizual pentru ceea ce va place si modul in care va defineste prin imagini si videoclipuri de pe internet. Simtul nostru de atractie, dezgust, euforie, excitare si felul in care aceste elemente contribuie la identitatea pe care o cream pentru noi insine si cea (cele) pe care o manifestam in diverse audiente in diferite contexte au fost modificate radical in asa-numita era digitala.

„Salturile” sau „predictiile” sau „profetiile” minore pe care le face un spectacol precum Black Mirror sunt mai putin preocupate de tehnologia in sine si mai interesate de modul in care tehnologia imbunatateste experientele umane pe care le consideram innascute vietii noastre: iubire, pierdere, cumming … tu obtine poza. Spuneti ce veti face despre spectacolul de antologie de stiinta al lui Charlie Brooker, dar puterea sa a fost intotdeauna in a-ti dezvalui aceste idei despre ceea ce facem cu dorinta si placere cu diferite instrumente, unele care ar putea modifica dramatic modul in care experimentam acele lucruri, sau poate doar dezvalui cele mai fundamentale lucruri umane despre noi.

Amintiti-va zilele: „Intreaga istorie a dvs.

Array

” (2011)

Cele mai fundamentale parti ale noastre sunt cele mai inspaimantatoare de confruntat. Gelozie, dor; sunt atat de rudimentare in contextul romantismului si sexului, incat aproape fiecare poveste este, daca nu despre ele, informata de ei. O mare parte din aceste scenarii au legatura cu timpul pierdut sau risipit, sau lucrul pe care doriti sa il puteti depasi.

In episodul sezonului 1 „Istoria intregii dintre voi”, puteti face ceva peste. Toata lumea are un mic computer implantat in spatele urechii, care le confera puterea de redare cu ajutorul unui buton. Dispozitivul, numit Graful de salcie, este la fel de usor de folosit, cum ar putea sa-ti imaginezi: Liam (Toby Kebbell) este adesea vazuta cu o zgarietura slaba, cu o privire glazurata peste fata, cu ochii laptosi in timp ce inlocuieste o scena din viata sa din simple momente. in urma. Sexul cu sotia sa nu cuprinde decat amintiri despre un sex mai bun de altadata. In timp ce memoria lor video aminteste de pasiune si electricitate, o reducere dezvaluie viata sexuala ametita si scobita a persoanelor care folosesc trecutul pentru a mentine durata relatiei actuale, poate trecut de data expirarii sale.

Pe masura ce Liam incepe sa banuiasca pe sotia sa, Fi (Jodie Whittaker), increderea sa pe Grain devine un fel de dependenta de cod, de parca videoclipul este provocarea de neatins pentru natura subiectivitatii si a memoriei. Nu ar fi frumos? Pentru a obtine o mica confirmare despre propriile experiente prin intermediul unui dispozitiv tert? Doar ceva de obsedat.

Astutely, episodul ajunge la ideea ca „probele” video in sine nu sunt lipsite de prejudecati, nici apolitice sau lipsite de bagaje si de context. Videoclipul in sine si nu este adevarul, contrar celor spuse de regizorul francez Jean-Luc Godard.

Adevarul este la fel de viclean si de nedescris ca pasiunea si gelozia si, sincer, durerea.

Ghosting: „Be Right Back” (2013)

Durerea din „Intreaga istorie a voastra”, a intimitatii risipite atat in ​​mod literal, cat si in mod abstract, i se ofera complementul in episodul din sezonul 2 „Fii drept inapoi”. Partenerul supravietuitor Martha (Hayley Atwell) i se ofera sansa de a-si revaloriza tatal, prietenul de socializare indragit / savuros Ash (Domnhall Gleason) – mai intai prin chatbox, apoi cu AI-ul audio ca Siri, apoi cu Android. Aici, durerea si dorinta sunt inextricabile, ca nu poti retrai unul fara celalalt, ceea ce este perfect natural. Ceea ce este mai alarmant, insa, este modul in care datele (textele, tweet-urile, postarile, apelurile vocale, videoclipurile, e-mailurile etc.) despre beau-ul mort pot fi trase pentru a asambla facsimilul neobisnuit al unui iubit. Nu sunt ei, dar este suficient de bun pentru moment? (De asemenea, infricosatoare: „fantoma” lui Ash o impinge continuu pe Martha sa faca urmatorul pas si sa-si imbunatateasca partenerul reanimat, ca un vanzator care exploateaza rau.)

Nu are cum sa creada ca acest robot convingator de Ash este de fapt Ash. Extazul, punctele tari si defectele chimiei lor nu pot fi replicate de cea mai avansata tehnologie. Aceste elemente si alchimia lor sunt ceea ce le-a facut umane. Mai degraba, „Be Right Back” are o perspectiva interesanta despre datele, modul contemporan in care ne arhivam dorintele, relatiile, istoriile sexuale in public si privat, ce versiuni ale dorintelor noastre exista online si cum le navigam offline. Sunt piese ale unui puzzle al caror asamblare, nu spre deosebire de „Intreaga istorie a voastra”, depinde de context.

Heaven este un loc pe un server: „San Junipero” (2016)

Totusi, din ce in ce mai mult, contextul devine unul digital, nu atat inexistent fara tehnologie digitala, ci la fel de conectat la o lume tangibila ca si una efemera. La fel ca in „San Junipero” din sezonul 3, modul in care dorinta, in special dorinta non-normativa (citeste: queer), poate sa infloreasca (sau sa traiasca pentru totdeauna intr-un purgatoriu ciudat, un „spatiu” inglobat in istoria neobisnuita). si analele de spatii pe care alte persoane pot sa nu le fie private. Pentru ca dragostea dintre wallflower-y Yorkie (Mackenzie Davis) si gregara Kelly (Gugu Mbatha-Raw) sa lucreze, ei trebuie sa fie de acord sa-si petreaca restul vietii traind in „San Junipero”, paradisul realitatii virtuale plin de cluburi de noapte decorate pentru orice epoca ai putea spera.

A fi in aceasta utopie inseamna a trai pentru totdeauna intr-un server. La lansare, a fost descris necritic ca fiind cel mai fericit episod din Black Mirror , un spectacol al carui ton se strecoara distopic. Si desi tonul episodului este diferit si nu sunt de acord ca este o intrare frumoasa, implicatiile sale tehnice nu sunt mai putin demne de interogare: un sentiment de nemurire in nor si ambivalenta care vine cu acesta, si, mai mult, o confirmare ca acest tip de iubire este mai potrivit pentru servere decat actiunea vietii reale.

De asemenea, aceste servere sunt detinute fara indoiala; acum sunt doar date. Secretul internetului, unde pasionatii de toate varstele au venit / vin de varsta si gasesc oameni ca ei pe forumuri si platforme de socializare, are o asemanare cu umbrele si in afara barurilor care serveau ca niste bucati de rai.

Glisati spre stanga: „Agatati DJ-ul” (2017)

Aceasta natura de siguranta continua sa se schimbe. Acum, exista o asteptare ca, indiferent de sex sau identitate sexuala, veti fi imperecheat. Este un pic de conditionare sociala, iar tehnologia a amplificat practicile vechi de zeci de ani, ca datarea este o munca si practic creezi un parteneriat de afaceri – sau cel putin tranzactie.

Sezonul 4 „Hang the DJ” este paradoxal in tratarea acestuia. In cazul preluarii de catre Brooker (dar in mod sigur miscator), a preluat de homarul lui Yorgos Lanthimos , de asemenea despre hetero-monogamia obligatorie, relatia tuturor primeste un cronometru inainte de a trece la urmatoarea. Cinci ore, sapte saptamani, 10 ani etc. Este totul foarte sistematic, cu implicatia ca tehnologiile digitale purifica pur si simplu aceste sisteme si institutii, cu dorintele noastre personale fie sa le adere sau sa le provocam. „Agatati DJ-ul” face ambele in acelasi timp, un cuplu luptand sistemul doar pentru a … reafirma sistemul.

Pentru un spectacol a carui intentie este de obicei relativ simpla, cel putin ideologic vorbind – tehnologia digitala este mai putin buna decat crezi ca este! spectacolul proclama cu putere ca perspectiva sa distopica se fixeaza asupra a ceea ce sacrificam (confidentialitate, autonomie, intimitate etc.) pentru presupusa usurinta de confort – exista o surprinzatoare (in cel mai rau caz) lipsa de claritate si (in cel mai bun) ambivalenta despre nihilismul modului in care tehnologiile digitale au deturnat sentimentul nostru de „alegere” in dorinta si sex. Pare cu un ciudat „bine, nu putem face nimic in acest sens” in ciuda naturii anarhice a complotului.

Avataruri ale dorintei: „Vipers Striking” (2019)

Daca defetismul incepe sa coloreze anotimpurile ulterioare ale Oglinzii Negre , mai exista inca putin spatiu pentru intrebari convingatoare care trebuie puse in acest subiect anume, cum ar fi „Striping Vipers” din cel de-al cincilea sezon, care se intoarce pe unele din acelasi teren ca „San Junipero ”: VR, umbrele unei lumi efemere in care dorinta neobisnuita poate exista.

In ultima versiune a unui joc video de tip Street Fighter, numit Striking Vipers , utilizatorii pot deveni personajele lor intr-un peisaj digital. Ei pot gandi, simti si experimenta tot ceea ce face avatarul lor, inclusiv durerea si placerea. Jocul este trimis lui Danny (Anthony Mackie) de un prieten cu care a pierdut legatura cu Karl (Yahya Abdul-Mateen II) si cu care ar fi putut avea tensiune homoerotica in trecut. In lumea jocurilor, cu Danny care joaca Lance (Ludi Lin) si Karl jucand Roxette (Pom Klementieff), dorinta lor unul pentru celalalt (sau nu?) Este permisa sa existe liber, cel putin in limitele jocului.

Este cvasibersex si exista o problema de compatibilitate sexuala in spatiile digitale fata de cele fizice, desi delimitarea dintre cele doua se estompeaza. Cat de mult sex au in acest spatiu sunt de fapt ei. Cat din dorinta lor poate fi tradusa si transmutata in acest spatiu? O ironie ciudata exista si in ceea ce priveste genul pe care il iau respectiv. E mai obisnuit daca sexul lor ar fi in afara jocului, dar isi asuma o imperechere heteronormativa. Dar apoi, Karl locuieste corpul unei femei, sugerand o interogare a genului, a placerii si a modului in care dorinta functioneaza diferit atat in ​​spatii, cat si in corpuri.

Episodul isi cufunda degetele de la picioare intr-o viziune complicata despre rasa si dorinta. Deoarece ambii barbati sunt negri, incercarile lor ascunse amintesc unuia dintre barbatii aflati in DL, un termen pentru a descrie barbatii negri clasati care fac sex cu barbati. In plus, locuiesc corpuri asiatice, la care lumea occidentala are propria relatie complicata cu masculinitatea, feminitatea si dorinta (ganditi-va stereotipurile de geishas si eunucuri). Si acestea nu sunt corpuri asiatice aleatorii, ci avatare ale celor mai extreme versiuni ale masculinitatii si feminitatii si ale modurilor in care se amesteca. Sunt fantezii deliberate si avatare idealizate ale dorintei.

Pozitia ca un alt gen sau corp pentru a obtine „adevarul” personal (orice ar insemna) este incorporata in istoria internetului – naiba, este incorporata in istoria sexualitatii moderne. Black Mirror urmareste traiectoria modului in care tehnologia digitala se schimba (dar mai ales nu se schimba) aspectele cele mai de baza ale vietii noastre. Aceste modificari in cele mai cotidiene ale experientelor noastre par explozive, iar progresele in sine par gigantice, dar aspiratiile si dorintele sunt de baza, umane si cu atat mai infricosatoare de confruntat, deoarece incercarile noastre de a le intuneca sau de a le media nu fac decat sa amplifice cat de esential sunt acestea sunt in viata noastra.

Cel mai distopic aspect al modului in care Black Mirror examineaza dorinta si intimitatea este cat de integrante sunt aceste elemente in viata noastra si cat de usor de exploatat si de comercializat in continuare. In fiecare zi, fiecare interactiune devine apoi o provocare pentru a vedea daca se poate delimita intre datele si impulsul uman, si impotriva comertului usor si a informatiilor care trebuie minate. Incerca-ne investitiile in aceste tehnologii, aplicatii, profiluri etc. sa ne trimiti inapoi la negru.

Kyle Turner este un scriitor independent freelance cu sediul in Brooklyn, NY. Este colaborator la Paste Magazine, iar scrisul sau a fost prezentat in The Village Voice, GQ, Ardezie, NPR si New York Times. Este usurat sa stie ca nu este un golem.