Manhattan Theatre Club si premiera mondiala a The Snow Geese de Sharr White se deschid in aceasta seara, 24 octombrie, la Samuel J. Friedman Theatre MTC (261 West 47th Street).

Regizat de Daniel Sullivan, The Snow Geese are ca premiere Tony si Emmy Mary-Louise Parker, de patru ori nominalizata la Premiile Tony, Danny Burstein, castigatoarea premiului Tony Victoria Clark, Evan Jonigkeit, Brian Cross, Christopher Innvar si Jessica Love.

Odata cu Primul Razboi Mondial care face ravagii in strainatate, Elizabeth Gaesling (Mary-Louise Parker), recent vaduva, isi aduna familia pentru petrecerea lor anuala de filmare, pentru a marca deschiderea sezonului de vanatoare in New York. Dar Elizabeth este fortata sa se confrunte cu o noua realitate, deoarece fiul ei cel mai nepasator (Evan Jonigkeit) vine in acord cu desfasurarea sa iminenta de peste mari, iar fiul ei mai mic (Brian Cross) descopera ca tatal pe care il venerau le-a lasat profund in datorii. Impreuna, familia trebuie sa lase viata pe care au cunoscut-o intotdeauna.

Sa vedem ce au avut de spus criticii …

Michael Dale, BroadwayWorld: Si daca textul lui White nu straluceste nicio lumina noua asupra acestui subiect, piesa este suficient de antrenanta atunci cand este asortata cu frumoasa productie, in cea mai mare masura bine realizata de Daniel Sullivan, cu imagini distincte de John Lee Beatty (set), Jane Greenwood (costume) si Japhy Weideman (lumini) … Din pacate, performanta minunata si neplacuta a lui Mary-Louise Parker nu are adancimea necesara, adesea vorbind prea repede si usor pentru a fi inteleasa. Victoria Clark arata mult mai multa forta si maiestrie ca sora ei pragmatica si devotata, Clarissa, si Danny Burstein ca sot al Germaniei, foarte accentuat de Clarissa, un medic care tine Elizabeth pe medicamente pentru a-i calma depresia.

Ben Brantley, The New York Times: „The Snow Geese”, o fabula a unei familii care nu este atat de bogata pe cat crede, este putin probabil sa starneasca o emotie, in afara de modul in care acest joc lipsit de viata s-a desfasurat pe Broadway. .

Array

Pot raspunde la aceasta intrebare in doua cuvinte (sau trei, daca nu contati cratime): Mary-Louise Parker … Totusi, jocul domnului White ramane un noroi de parti pastiche care nu se incadreaza niciodata intr-un original si intreg organic. Iar membrii distributiei – care includ excelentii veterani de pe Broadway Victoria Clark si Danny Burstein si mai multi tineri nou-veniti atragatori – nu reusesc sa ne convinga si poate chiar pe ei insisi, altfel. La fel s-ar putea spune despre doamna Parker, a carei fata pre-naturala de tinerete pare inghetata cu uimire usoara, ca si cum ar fi fost surprinsa sa se regaseasca aici.

Marilyn Stasio, Varietate: Mary-Louise Parker este mult prea delicata si in intregime prea la moda (in buruienile uimitoare ale vaduvei proiectate de Jane Greenwood) pentru a fi blocata in Syracuse in moartea iernii si la sfarsitul epocii aurite din America. Dar acesta este pretul de a juca o eroina cehoviana in „Gastele zapezii”, omagiul bland al lui Sharr White catre stapanul starii de rau existential de clasa superioara. Familia din aceasta drama domestica este, intr-adevar, la fel de melancolica ca orice familie dintr-o piesa rusa. Dar sunt atat de superficiale si egocentrice incat sunt bineveniti la mizeria lor.

David Rooney, The Hollywood Reporter: Dar omagiul este un lucru complicat, in acest caz facand pentru o piesa obositoare care este incapatanat de neafectat, cu patosul sau gol si fabricat. Productia Broadway a lui Daniel Sullivan are eleganta. Acelasi lucru este valabil si pentru seturile superbe ale lui John Lee Beatty, care se indreapta spre ingenios pentru a permite perspective diferite asupra aceluiasi spatiu al unei case de vanatoare a familiei de la inceputul secolului XX din statul New York, deschizandu-se pe mlastinile salbatice din exterior. Costumele din perioada lui Jane Greenwood sunt, de asemenea, detaliate. Dar impresia coplesitoare ramane ca s-a pus multa grija si efort intr-o piesa care capata un puls doar intermitent ..

. in timp ce Parker poate fi un actor de scena periculos si interesant de urmarit, manierismele ei idiosincratice o plaseaza adesea in interiorul unei bule cu putina legatura cu ceilalti jucatori de pe scena; asta contribuie aici pentru a face un personaj mai simpatic mai distantat.

Matt Windman, AM New York: Este nevoie de ceva timp – prea mult – pentru ca conflictul sa se dezvolte. Dar, cu timpul, „Gastele zapezii”, asa cum a fost regizat de Daniel Sullivan cu polonul sau caracteristic, se transforma in studiul de caracter atmosferic pe care White l-a propus. Transformarea emotionala a Jonigkeit in dispozitie este piesa centrala neasteptata a acestei productii. In timp ce Parker aduce o fragilitate si o vulnerabilitate credibile, ea este la fel de contemporana pentru o piesa periodica. In calitate de membri ai familiei, Danny Burstein si Victoria Clark ofera spectacole frumoase care sunt remarcabil de sobre in comparatie cu apreciatele lor viraje in numeroase muzicale.

Linda Winer, Newsday: Cat de trist, atunci, ca piesa este atat de naucitoare. Este un noroi neo-cehovian interesant, pastreaza-ti seama si nu-mi pare rau ca am impartasit timpul cu White, 43 de ani, un dramaturg inflorit tarziu, a carui slujba corporatista isi sprijinea familia in casa lor din Valea Hudson. Avand in vedere situatia bogata si productia intunecata a regizorului Daniel Sullivan, insa, dezamagirile s-au durut. Parker, a carui cariera de teatru extinsa include interpretarea castigatoare a lui Tony in inscenarea filmului „Dovada”, realizata de Sullivan, face o wraith fascinanta, plina de inflacarare – un suflet pierdut in rochiile de doliu matasoase negre (de Jane Greenwood), incepand doar sa-si dea seama cat de mult se pierde . Dar vocea ei este uneori greu de auzit, mai ales in expunerea plina de cuvant, cand toata lumea din familie pacaleste in acelasi timp despre multe puncte de complot importante. Victoria Clark este scumpa pe pamant, in calitate de sora pioasa, in timp ce Danny Burstein are o furie emotionanta, in calitate de doctor nascut in Germania, care sufera xenofobie de razboi.

Elysa Gardner, USA Today: … dupa un inceput lent, jocul lui White (produs in comun de Manhattan Theatre Club si MCC Theatre) evolueaza, sub directia meticuloasa a lui Daniel Sullivan, intr-o relatare minunata, miscatoare a luptei unui clan de a se adapta circumstantelor incercarii. si o lume in schimbare. Debutul lui Whiteway de pe Broadway, The Other Place, produs la inceputul acestui an, a urmat si o femeie de varsta mijlocie a carei intelegere a realitatii a fost provocata, dar a fost un mister psihologic care a estompat liniile dintre trecut si prezent, imaginatie si fapt. Acest studiu mai structurat conventional asupra sufletelor ghinioniste pare sa fi fost scris sub vraja lui Cehov.

Jesse Green, Vulture: The Snow Geeselacks doua calitati a caror absenta nu poate fi finita. Una este prospetimea. In timp ce Vanya, Sonia si Masha si Spike a lui Christopher Durang, un alt luciu cehovian, au pus cu succes arhetipurile maestrului in situatii amuzant de noi, White ne ofera o piesa pe care am simtit-o deja ca am vazut … Actorii fac ceea ce pot, dar aici de asemenea, exista o nepotrivire. Intr-o echipa o aveti pe Mary-Louise Parker ca Elizabeth, aratand minunat in buruienile vaduvei sale. Parker poate fi extraordinar de convingator atunci cand joci personaje contemporane; procesul ei de gandire, cu toate pornirile si opririle si pauzele si inversarile, este neobisnuit de lizibil si sincer. (Ar fi excelenta in spectacolul grozav al lui White The Other Place, recent pe Broadway.) Personajele care sunt mai putin moderne prezinta o problema pentru ea, totusi, pentru ca de obicei sunt scrise pentru a gandi cu liniile, nu intre ele. Parker pur si simplu nu graviteaza in acest fel si, pentru ca atractia ei este atat de puternica, publicul devine tarat in ​​stilul ei in locul piesei, la fel si unii dintre actorii tineri care isi joaca fiii.

Joe Dziemianowicz, New York Daily News: drama lui Sharr White din epoca din primul razboi mondial, „The Gaste de zapada”, este o lucrare cu zbor scazut. Prezentata de Manhattan Theatre Club si MCC Theatre, piesa este interesanta, dar prea difuza pentru a satisface pe deplin. Unele compensatii provin dintr-o distributie bine ajustata condusa de Mary-Louise Parker, care este cea mai buna semnatura idiosincratica a acesteia … Albul ridica o multime de idei – despre favoritismul parental, confruntarile de cultura si rivalitatile dintre frati. El nu dezvolta pe deplin niciuna dintre aceste notiuni. Iar solutia de 11 ore a lui Arnold pentru nenorociri de bani ar fi trebuit sa fie evidenta pentru intreaga familie din start. Dar piesa este mai putin despre actiune si mai mult despre dezvoltarea unui portret de grup. Un alt proiect ar fi putut aduce lucrurile intr-un accent mai bun.

Danny Groner, The Huffington Post: Cei atrasi de „The Snow Geese” pentru vedeta din centrul acesteia, Mary-Louise Parker, ar putea fi dezamagiti sa descopere o femeie vulnerabila, nepasatoare, ai carei demoni au fost expusi dupa moartea prematura a ei sot. Totusi, nu va fi o surpriza pentru cei care l-au vazut pe celalalt Broadway al dramaturgului Sharr White la inceputul acestui an, „The Other Place”. Un fir obisnuit se desfasoara intre cele doua piese despre mania care urmareste pierderea unei persoane dragi … In timp ce Elizabeth viseaza la reemergenta sotului ei, Parker isi arata cotletele de actorie. Este o scena care sta tangential la drama care se desfasoara in jurul ei, dar ofera o perspectiva incredibila asupra mintii tulbure a Elizabetului si a sufletului sfasiat. Intr-un anumit grad, piesa ar putea folosi mai multe dintre acele momente, unde Elizabeth pare sa fie singura, dar este mult mai vie in acele momente decat in ​​orice alt moment al piesei. De asemenea, acestea ofera publicului o sansa de a se minuna de talentul pe care Parker il aduce atunci cand scena se limpezeste si face loc pentru ea.

Robert Feldberg, Bergen Record: „The Snow Geese”, care s-a deschis joi seara la Samuel J. Friedman Theatre, are un cadru revigorant neobisnuit: o cabana de vanatoare in apropiere de Syracuse in 1917. Ceea ce se intampla acolo este, din pacate, mult mai putin tentant, in ciuda prezenta unor astfel de actori din lista A precum Mary-Louise Parker, Danny Burstein si Victoria Clark. Autorul Sharr White are zero in viata unei familii intr-un moment in care totul se schimba, intr-un moment in care intreaga experienta americana se schimba .

Adam Feldman, TimeOut NY: In timp ce The Snow Geese mosteneste unele dintre aspectele mai putin atragatoare ale dramelor din secolul al XIX-lea – o expunere indelungata, metafore laborioase de pasari – nu impartaseste profunzimea de simtire sau intuitie a acestor lucrari. Si piesa, intentionata asupra rezonantei moderne, se simte adesea contemporan, inegal, contemporan. (Cineva numeste Marele Razboi „un spectacol sangeros de rahat.”) Este o masa draguta, dar nesatisfacatoare, neincapatoare si suprasolicitata.

Terry Teachout, Wall Street Journal: Am avut probleme cu primul act, care nu parea sa ia niciodata aripa si, desi al doilea act a fost mai implicat, am simtit la sfarsitul jocului ca ultimul cuvant a fost rostit cu o ora si jumatate mai devreme de unul dintre personajele nefericite: „Dumnezeu stie ce s-ar intampla daca am inceta vreodata sa vorbim si am face de fapt ceva pe aici”. Orice spectacol al carui distributie include Danny Burstein, Victoria Clark si Mary-Louise Parker merita vazut prin definitie, insa „The Snow Geese” nu a reusit sa ma urce la bord.

Elisabeth Vincentelli, NY Post: Regizorul Daniel Sullivan trateaza fara probleme povestea melodramatica a lui White, care include si sora religioasa a lui Elizabeth, Clarissa, si sotul sau german, Max. Minunatele incredere ale lui Victoria Clark si Danny Burstein (fac un accent destul de ciudat) actioneaza dracu din partile abordate. De fapt, ai dori sa afli mai multe despre Clarissa, a carei maniera interzicatoare ascunde un spirit amabil.

Roma Torre, NY1: personajele „Gastele zapezii” impartasesc constanta tematica a lui Cehov – plictiseala. Provocarea este cum sa scrii despre asta fara sa devii. Cehov a evitat cu stapanire aceasta groapa dramatica. Nu tocmai alb mai ascutit. Si daca primul sau act este lent pentru a decola, el are compania ideala pentru a asigura o aterizare cu inima.

Jeremy Gerard, Bloomberg: Pus in scena de Daniel Sullivan si jucat in setul bosky al lui John Lee Beatty, „Gastele zapezii” este derivat din alte lucrari despre copiii favorizati si despre pagubele facute de parintii care le-au dat. Totusi, scenele in care Duncan si Max o duc pentru a fi acceptate si ajung la o reconciliere nemaipomenita. Si Parker este translucid ca femeie subsumata de propriile pasiuni – si de remuscari.

Faceti clic aici pentru a vedea Raspunsul Blogger al BroadwayWorld.

Credit foto: Joan Marcus

Articole similare

De la acest autor Revizuieste Roundups

ARTICOLE SIMILAREDE LA ACELAȘI AUTOR