Adaptarea lentilelor vechi vechi pentru utilizare pe camerele digitale noi

In ultimii ani, a existat o moda in crestere pentru utilizarea lentilelor mai vechi pe camerele digitale. Ele pot oferi un aspect diferit si frumos – dar pot fi, de asemenea, nu foarte bune.

Exista mai multe moduri in care o lentila veche poate da un rezultat mai frumos decat unul modern: in mare parte, acest lucru se datoreaza modului in care lentilele au devenit mai clare, cu o tendinta mai mica la vignetare si flalare, oferind in acelasi timp un contrast mai ridicat. Cu alte cuvinte, imperfectiunile sunt cele care fac interesant lentilele mai vechi.

Exista inca un lucru, care este relevant; Lentilele mai vechi sunt in mare parte cu distanta focala fixa, care merge cu deschideri mai largi decat multe lentile moderne. Un obiectiv zoom zoom va fi, de obicei, f / 3.5-f / 5.6, in timp ce „cincizeci si cincizeci” care a aparut pe fiecare SLR din anii saptezeci a fost f / 2, f / 1.8 sau chiar f / 1.4, asa ca un obiectiv mai vechi poate da mai putin putere. adancimea de camp decat sunt obisnuiti cu cei mai multi fotografi, deoarece chiar si un obiectiv zoom profesional „se deschide doar la f / 2.

Array

8.

Nu confundati adancimea de camp cu „Bokeh” – acest cuvant japonez descrie calitatea zonei care nu este focalizata, nu faptul ca nu este concentrat. Good Bokeh este neted, cremos – fara distorsiuni ciudate, fara forme geometrice.

Definitii pentru a face nota

Iata trei termeni pe care ii veti auzi destul de mult in discutiile despre lentilele mostenite: 

Flare – lumina ratacita care se raspandeste pe imagine, reducand contrastul ca soarele de pe un parbriz de masina murdar.

Imagini de gradina realizate cu obiectivul Summar care prezinta flacara

Vignetting – intunecarea imaginii la colturi si margini. De obicei este cel mai mare la deschidere maxima – si este atat de atractiv incat a devenit o caracteristica standard de editare digitala, in acelasi timp in care producatorii de aparate foto si lentile incorporeaza corectia in camera pentru a elibera lentilele moderne! Uita-te la fotografiile de comparatie de la un obiectiv de 28 mm la f / 2.8 si f / 8.

Imagini de gradina realizate cu obiectivul Summar care prezinta vignetare

Moale – (atat de contrast, cat si de redare) poate fi magulitor, motiv pentru care inmuierea tonurilor pielii a devenit o editare digitala standard. Contrastul aspru este adesea nelegiuit de piele si de alti subiecti, astfel incat un obiectiv cu un contrast mai putin inerent poate functiona bine, mai ales in lumina foarte directionala. La deschiderea completa, inmuierea poate fi foarte vizibila (vezi fotografia din Sala Sf.

Array

Matei). Camerele moderne, cu viteza de obturare foarte mare, va permit sa utilizati f / 2.8 chiar si in soare.

Comparatie de la lentile Canon de 28 mm la f / 2.8

Comparatie de la lentile Canon de 28 mm la f / 8

Lovitura arhitecturala cu lentila de 28 mm la diafragma maxima, care prezinta cadere si inmuiere spre margini.

CSC si lentile vechi

Adaugarea unui adaptor la un obiectiv il deplaseaza mai departe de planul senzorului, astfel incat majoritatea lentilelor vechi pot fi utilizate numai pentru apropierea de DSLR mediu. Lipsa unui mecanism de deschidere automata care se cupleaza cu aparatul foto inseamna ca deseori exista doar o imagine slaba a vizorului, ceea ce face dificila focalizarea precisa. Impreuna, acesti factori limiteaza ceea ce poti face cu un DSLR.

Transplantati obiectivul intr-un CSC, cu vizorul sau electronic (care compenseaza obiectivul oprit) si focalizarea sa scurta inapoi si, dintr-o data, obiectivul se va concentra la infinit si se va concentra pe varf si cu marirea in vizor.

Un lucru de remarcat este faptul ca utilizarea unui obiectiv cu un format mai mic decat a fost proiectat va insemna ca are o lungime focala mai lunga decat cea marcata.

De exemplu, o lentila de 50 mm va fi ceva ca un echivalent de 75 mm sau 80 mm pe un senzor cu cadru de decupaj si 100 mm pe un corp Micro Four Thirds.

Portret in aer liber al reginei Vikki capturat cu Canon 100mm f / 3.5

Expunere & Moduri

In cazul corpurilor mele Sony, prioritatea Aperture este in regula – indiferent de deschiderea obiectivului, camera va regla viteza obturatorului pentru a se potrivi cu ea: este posibil ca alte marci sa fie folosite in modul manual complet. Si amintiti-va ca obiectivul nu va avea legaturi electronice cu camera, astfel incat sa nu existe date EXIF ​​incorporate. Daca doriti inregistrari pentru fiecare expunere, va trebui sa reveniti la sistemul de moda veche de a scrie lucrurile (sau, eventual, sa dicteze note in telefonul mobil).

Deschiderea posibilitatilor

Majoritatea lentilelor vechi sunt doar putin mai moi decat cele moderne – mai putin claritate, mai putin contrast. Sunt in regula, dar nu ramburseaza efortul de a le folosi cu rezultate spectaculoase si diferite. Imagini mai putin bune.

Dar apoi sunt cateva care sunt diferite. Sfantul Graal al lentilelor vechi este ceva care da un aspect incantator, in care moliciunea se flateaza, mai degraba decat pur si simplu estompand detalii.

Cel mai ridicat obiectiv este Meyer Trioplan 100mm f / 2.8. Meyer a facut lentile din linia a doua pentru camerele de film din Germania de Est: cu mult sub modelele Zeiss, dar mult mai ieftine. Meyer reduce costurile cu mai putine elemente, diafragme manuale (in majoritatea cazurilor) si deschideri maxime mai mici. Cel mai rau obiectiv pe care l-am detinut vreodata a fost un Meyer Optik Lydith 30mm f / 3.5. Nu a fost niciodata ascutit, la nicio deschidere, nicaieri in cadru.

Dar Trioplanul pare sa fi fost destul de ascutit (teleobiectivele sunt mai usor de proiectat decat unghiurile largi) si ofera zone neobisnuite de focalizare, adesea cu un inel luminos in jurul lor. Nu este clasic bun Bokeh, dar extrem de distinctiv, astfel incat a fost readus in productie. Puteti plati 1.000 de lire sterline pentru actualizarea lucioasa, si chiar si lentilele originale vand aproximativ 400 de lire sterline pe eBay.

Joceline Brooke-Hamilton capturat cu Canon 100mm f / 3.5

Distinctiv diferit

Detin doua lentile, ma fac sa vreau sa le folosesc in mod repetat, deoarece dau rezultate distinctive si minunate. Dar pot fi mai multe de gasit – detin un obiectiv Canon de 28 mm care da colturi foarte moi la deschideri largi, dar nu l-am imblanzit pe corpul Sony. Inca…

O incantare este Leitz Summar-ul meu de dinainte de razboi – o lentila f / 2 standard care avea o reputatie de flacara si de moale. Nu este acoperit, asa cum au fost toate lentilele cand a fost fabricat in 1937, dar nu este la fel de descarcat cum v-ati astepta. Ofera o vedere foarte blanda si civilizata a lumii, dar este mai mult sau mai putin inutilizabila impotriva luminii, in ciuda hotei de lentile cel mai atent proiectate pe care am intalnit-o vreodata. De asemenea, ofera vignetare feroce si moale, la marginea diafragmei, oferind un aspect aproape 3-D imaginilor.

Celalalt favorit al meu este un Canon 100mm f / 3.5, care dateaza in jurul anului 1960. La acea vreme, atat Nikon cat si Canon vindeau camere cu telemetru compatibile cu camerele si lentilele Leica cu suruburi anterioare si lucrau din greu pentru a depasi Leitz calitatea lentilelor.

Canonul meu este remarcabil de ascutit, chiar si la f / 4, dar are o tonalitate foarte moale – contrastul este incredibil de scazut. De asemenea, sufera flacara masiva daca exista o sursa de lumina in cadru, in ciuda faptului ca este o lentila acoperita. Este o parte a kitului meu esential pentru portrete si nuduri in aceste zile si as recomanda sa cumparati unul oricarui utilizator Alpha 7 cu interese similare. In prezent, vand pentru mai putin de jumatate din costul unui Trioplan, desi nu exista efectul halo – Bokeh este, cred, mai bine decat cel al obiectivului Meyer: doar mai putin caracteristic!

Vorbind tehnic

Trei lucruri de care trebuie sa tii cont:

Daca obiectivul are un mecanism automat cu diafragma, poate fi necesar sa faceti ceva pentru a-l opri pana la diafragma dorita (sau pentru a o deschide din deschiderea minima). De exemplu, lentilele Olympus OM au o fila mica, aflata la 180 de grade de butonul de eliberare a obiectivului, pentru a opri diafragma. Daca nu o apasa, vei trage totul la deschidere completa. Alte marci se pot opri daca nu faceti masuri pentru a deschide deschiderea. In orice caz, aveti nevoie de o solutie pentru a va oferi controlul diafragmei.

Si nu uitati ca nu sunteti obisnuit sa focalizati manual. Va fi nevoie de un pic de practica pentru a va face bine, iar ecranul DSLR-ului dvs. nu este conceput pentru a fi deosebit de util – nu exista un loc de microprism in mijloc, niciun spectru cu imagini despartite care va poate ajuta. 

Prin urmare, puteti gasi rezultatele chiar si cele mai inalte dezamagitoare ale obiectivului, mai ales ca efectele din focalizare si din vignetare sunt cele mai mari la deschiderea maxima. Fiti gata sa persistati si veti fi placut surprins de cat de bune sunt cele mai bune lentile: acestea vor fi cele din partea superioara, in principal din partea celor mai de renume producatori. De exemplu, veti constata ca un Zeiss Planar 85 mm f / 1.4 adaptat la Contax, un Nikon 50mm f / 2 sau un Pentax 35mm f / 2.8 se acumuleaza foarte bine: un obiectiv cu zoom Cosina nu va bate nicio inregistrare pentru claritate!

Atentie insa la efectul nuantat de trandafir. Obiectivele care au fost minunate la vremea lor nu vor imbunatati claritatea, contrastul si acoperirea echivalentului modern, partial pentru ca au fost concepute pentru a fi utilizate cu film, care este mai putin stralucitor decat un senzor, astfel incat reflectarile au fost mai putin o problema. Asadar, daca doriti claritate finala, raspanditi-va pentru un design recent – unele dintre cele mai noi modele de la Sigma si Sony sunt uimitoare si ofera mai multa claritate decat pot lua majoritatea senzorilor.

Portret Rachelle Summers cu Canon 100mm f / 3.5

Incercati-l – Nu luati cuvantul nimanui pentru asta

Am fost uimita ca unele tog-uri au facut ravagii cu privire la calitatea unor lentile de film destul de nespeciale – in special Helios-44, care a adancit atat de multe corpuri Zenit in anii saizeci, 70 si optzeci. Detin unul, iar pe film, este in mod deosebit mai putin ascutit decat Planarul meu si cu mai putin contrast.

Totusi, pe digital, ma intreb daca lipsa contrastului compenseaza una dintre problemele reale ale digitalului – relatia liniara dintre expunere si raspuns. Filmul are „roll-off” la expunere maxima, astfel incat nu se produce brusc scoaterea in evidenta. Cu digital, este acolo, apoi a disparut. In mod eficient, este posibil sa cresti gama dinamica a senzorului.

Asadar, nu renuntati la niciun obiectiv pe motivul a ceea ce credeti ca stiti: priviti rezultatele si vedeti daca functioneaza.

Portret Kasumi Jiggle in oglinda cu Canon 100mm f / 3.5

Incearca!

Daca aveti un CSC si cateva lentile vechi, merita sa cautati eBay pentru adaptoare (de obicei intre 10 si 20 GBP) si sa le incercati. Desi multe surse avertizeaza despre adaptoare ieftine, nu am avut probleme – merita sa mergeti cu atentie atunci cand utilizati un nou adaptor pentru prima data si cand faceti o copie de rezerva daca suportul pentru baioneta este rigid sau zgariat.

Fiti pregatiti pentru o mare dezamagire cu rezultatele: cautati ceva distinctiv si atractiv si, daca obiectivul nu este la fel de ascutit ca o optica moderna, este posibil sa obtineti o anumita satisfactie de la obtinerea unui rezultat, dar nici un aspect special la imagini.

Chiar daca nu detii un CSC, poate merita sa te joci cu DSLR-ul tau, desi majoritatea combinatiilor de obiectiv si corp sunt potrivite doar pentru apropiatii.

Continuati – experimentati!

Portretul Chloe francez capturat cu Canon 100mm f / 3.5

Despre autor: John Duder 

John Duder a sarbatorit cincizeci de ani de la dezvoltarea primului sau film la Craciun – in ziua de Craciun 1967, singurul prezent care conta era un rezervor in dezvoltare si substante chimice, astfel incat a fost capabil sa dezvolte un film negativ dimineata si sa proceseze un film pentru negru. -si alunecari albe dupa-amiaza. Nu-si aminteste cina de Craciun – dar avea doar 14 ani la acea vreme.

Un mod de a economisi bani s-a dezvoltat, ca sa spunem asa, intr-o obsesie de-a lungul vietii.

John are inca si foloseste o camera intunecata si este specializat in imagini alb-negru, portrete si nuduri. Este membru al Ephotozine din 2003 si s-a alaturat echipei Critique acum cativa ani.

Acum retras din munca sa de zi, este dornic sa-si impartaseasca cunostintele si experienta acumulate cumulativ (CAKE) cu altii: si cine poate rezista CAKE? El conduce sesiuni de tutoriale de iluminat si ofera antrenamente individuale pentru fotografi.