Albumul „Viata mea” a lui Mary J. Blige a incununat-o drept regina a sufletului hip hop

„Viata mea” a sarbatorit recent cea de-a 25-a aniversare.

Anumiti ani calendaristici pot fi folositi pentru a marca un moment in care a avut loc o schimbare seismica si, in ceea ce priveste muzica, 1994 a fost printre cele mai pivotante pana in prezent. Pe masura ce vechea garda de stele care a dominat anii ’80 a inceput sa se confrunte cu sfarsitul primului lor, un nou flux de talente a ajuns la inceputul anilor ’90, inclusiv o mana de acte care ar dicta si influenta sunetul hip-hop-ului. si R&B. Printre ei s-a numarat si Mary J. Blige, o vocalista in devenire care ar ajuta la revolutionarea genului si la redefinirea a ceea ce ar trebui sa sune si sa arate un artist R&B.

Crescuta in Yonkers, New York, Blige si-a descoperit talentul de cantareata la sapte ani, onorandu-si abilitatile cu spectacole pentru locuitorii locali, prieteni si familie.

Array

Cu toate acestea, radacinile sale in casele Schlobohm aspre si lipsa conexiunilor din cadrul industriei muzicale au facut sansa de a ajunge la o cariera muzicala putin probabila. Cursul viitorului lui Blige ar fi modificat pentru totdeauna in urma unei vizite la Galleria Mall, din White Plains, New York, unde a cantat o coperta a filmului „Caught up in the Rapture” a Anitei Baker, intr-un stand de inregistrare pe un capriciu. Necunoscut la Blige, o demonstratie a spectacolului va fi trecuta de Jeff Redd, un artist si A&R la Uptown Records, care a fost prins de abilitatea vocala a lui Blige.

Facilitand o intalnire cu presedintele casei si CEO, Andre Harrell, eforturile Redd au dus la faptul ca Blige a semnat o intelegere in 1989, devenind cel mai tanar act pe lista si primul sau artist R&B feminin. Castigand primele ei credite de cantec pentru artistul din Uptown Father MC, cariera lui Blige ca solista s-a oprit inainte de a fi imperecheata cu Sean „Puffy” Combs, un A&R cu filmare fierbinte, cu un fler elegant si un puls asupra a ceea ce era cald pe strazi si cluburi. . Incredintata sa transforme Blige si sa-si cultive imaginea de artista, Combs, impreuna cu stilista Misa Hytlon-Brim, au introdus tendintele sale de fata in jurul drumului si le-au marit, imbracand Blige in designul omologat de strada, sapci de baseball inapoi, si blugii blugi Girbaud.

Array

Pana la momentul Care este 411?, Debutul solo al lui Blige, sosit in vara anului 1992, acel look a semnalat o plecare de la tropele traditionale R&B si influenta crescanda a hip-hop-ului asupra genului.

Lansat la 22 iulie 1992, Care este 411? a avut un succes masiv, producand mai multe single-uri de succes, printre care „Tu imi reamintesti”, „Dragoste reala”, „Reminisce” si „Love No Limit”. Trecand peste trei milioane de unitati si creand un album remix in anul urmator, Care este 411? a botezat-o pe Mary J. ca fiind noua fata „it” a lui R&B in timp ce o ingrata cu comunitatea hip-hop, care au vazut unii dintre ei in estetica inteleptita a strazii lui Blige si au fost partiali la productia percutanta a albumului. Cu contributii ale unor consilieri cum ar fi DeVante Swing, Tony Dofat, Dave „Jam” Hall, Mark Morales si Cory Rooney, cu piepteni supravegheaza procedura, Care este 411?a semnalat ultimele zile ale lui New Jack Swing si a ajutat sa deschida calea pentru sunetul care ar defini genul in urmatorul deceniu: Hip-Hop Soul.

In ciuda debutului ei a fost apreciat ca unul dintre eforturile mai puternice ale anului si vedeta ei crescand intr-un ritm rapid, problemele au aparut in paradisul lui Blige si vor incepe sa apara in urma lansarii albumului. Imposibil sa se adapteze in mod corespunzator faimei sale noi si suferind de traume trecute care decurg din victima abuzurilor sexuale in timpul copilariei si adolescentului, Blige a inceput sa se auto-medicamente folosind cocaina si alcool pentru a face fata stresului.

In mod remarcabil, abatut si abraziv in interviuri, reputatia lui Blige ca un wild-card neprofesional neperfectionat, cu potential de a arde in orice moment dat, a inceput sa o precede, solidificandu-si in continuare imaginea accidentata in cercurile din industrie. In acea perioada, Blige a inceput, de asemenea, sa se intalneasca cu eticheta K-Ci Hailey, membra a grupului R&B Jodeci,Forever My Lady .

Una dintre primele relatii de mare anvergura intre doua stele R&B, chimia sexuala si muzicala a perechii s-a manifestat in 1992 cu „Nu vreau sa fac nimic”, un duet din What’s the 411?Viata de dragoste a lui Blige si Hailey a fost furaj pentru tabloide si mori de zvonuri, dar a avut implicatii mai serioase, cu raportari constante de altercatii fizice si verbale intre cei doi facand turul si adaugand un element toxic romantismului lor. „A fost foarte greu pentru ca Jodeci a fost o trupa R&B fenomenala, fenomenala”, a amintit Blige in timpul unui interviu recent. „Si am fost una dintre cele mai mari cantarete R&B feminine la acea vreme si am fost amandoi mari, mari artisti. Si este foarte, foarte greu cand ai doi oameni celebri, tineri. Fiecare femeie din lume este dupa el, fiecare barbat in lumea este dupa mine, dar nu stiam ca fiecare om este dupa mine pana mai tarziu, pentru ca eram prea ocupat sa-l doresc. Deci este foarte dificil. „

In 1994, au trecut aproape doi ani de la lansarea What’s the 411? , Blige a inceput procesul de inregistrare pentru „Viata mea” , efortul foarte asteptat al melodiei. In timp ce alinierea producatorilor de la primul ei album de studio nu a existat, aceasta fata familiara, care s-ar dovedi instrumentala in realizarea albumului a fost Combs, care a devenit nu doar un consilier muzical pentru Blige, ci si un umar pe care sa se aplece. In urma lansarii piesei What’s 411?, Combs departed from Uptown to launch his own imprint, Bad Boy Records, in 1993. Headlined by rap artists Craig Mack and The Notorious B.I.G., both of whom released commercially successful debuts the following year, Bad Boy’s meteoric rise coincided with Combs’ own evolution as rap’s most ubiquitous impresario. However, the Mt. Vernon kid with the Midas Touch would split time building Bad Boy’s infrastructure while assisting Blige in crafting what would become her magnum opus.

In mijlocul unei despartiri cu iubita de multa vreme, Misa Hylton-Brim, Combs si-a gasit refugiu emotional in timp ce s-a aruncat in studio cu Blige, care relatia fierbinte si rece cu K-Ci Hailey a fost pe franghii si la fel de tanara ca intotdeauna. Prietenia lui Blige si Combs a inceput sa se extinda dincolo de relatia lor de munca, pe masura ce perechea s-a incredintat unul in celalalt, tragand din marturiile celuilalt pentru a crea continutul liric pentru Viata Mea , majoritatea despre care MJB a scris ea insasi, un contrast din Ce este 411? Un alt jucator cheie in a ajuta la intinderea viziunii Mariei a fost Chucky Thompson, un producator de la Washington DC, care tocmai a intrat in afaceri. Thompson, care a lucrat anterior la single-uri de la Usher si The Notorious BIG,Viata mea , care au fost transmise lui Blige. Un singur ritm special, care va deveni instrumental pentru „Be With You”, a starnit interesul cantaretei, iar atunci cand ea si Thompson au intrat in studio, sinergia lor creativa a fost de necontestat. Aceasta chimie a determinat-o pe Blige sa ceara lui Thompson sa fie producatorul principal al albumului, rezultand coeziunea care diferentiaza Viata mea de celelalte corpuri de lucru din discografia ei.

Lansat la 29 noiembrie 1994, My Life a debutat in topul topului R & B / Hip-Hop Albums, pozitie pe care a detinut-o timp de opt saptamani consecutive. Condusa de hiturile „Be Happy”, „Mary Jane (All Night Long),„ I’m Goin ‘Down ”si„ You Bring Me Joy ”, albumul a avut un succes masiv, debutand pe locul 1 in Top Diagrama albumelor R & B / Hip-Hop, un loc pe care l-a tinut timp de opt saptamani consecutive. Atingand statutul de triplu-platina in termen de doi ani de la lansare, efortul cel mai mare al lui Blige a castigat cantaretei premiul Billboard Music Award din 1995 pentru Top R&B Album, precum si prima nominalizare la Grammy la cel mai bun album R&B. Salutat de multi ca un salt creativ si artistic pentru Blige, My Life a fost apreciat de critici, cu o serie de pundituri in R&B si in lumea hip-hop-ului salutand albumul ca fiind unul dintre cele mai puternice lansari ale deceniului si un clasic instant.

Un instrumentist talentat, un aspect al abilitatii lui Thompson prezentat pe My Life a fost capacitatea sa de a reda live mostre clasice de suflet si de a le consolida cu bucle de tambur pulsatorii, ingredientele cheie pentru multe dintre cele mai memorabile melodii ale albumului. Inspirata de o scena din clasicul film blaxploitation Superfly , Blige i-ar fi cerut lui Thompson flip-ul lui 1972, Curtis Mayfield, sa decupeze „Give Me Your Love” pentru „Sunt singura femeie”, una dintre primele reduceri adanci pe My Life. Pe „Te iubesc”, tastele de pian din „Ike’s Mood” a lui Isaac Hayes sunt regasite pentru o compozitie rara pe care Blige isi marturiseste dragostea cu vocale pasionale, in timp ce „No One Else”, este construita in jurul unor elemente ridicate din versiunea lui Al Green. In sfarsit.” Cu toate acestea, cele mai proeminente probe ale albumului se gasesc pe single-urile sale, care surprinde MJB acoperind unele dintre cele mai memorabile blocaje de la altadata. „Mary Jane (All Night Long)”, al treilea single lansat din My Life este o piesa infectioasa din „All Night Long” de Mary Jane Girls si contine, de asemenea, elemente din „Mary Jane” de Rick James si „Close the Door” ca interpretata de Teddy Pendergrass.

„You Bring Me Joy”, poate cea mai optimista oferta a albumului, contine un esantion de „It’s Ecstasy When You Lay Down Next To Me” de Barry White, in timp ce „Be Happy” revigoreaza filmul lui Curtis Mayfield, „Esti atat de bun pentru mine. ” Insa bijuteria coroanei din Viata mea vine prin piesa sa de titlu, care o gaseste pe Blige varsandu-si inima pe o bucla familiara din clasicul „Everybody Loves The Sunshine” al lui Roy Ayers. Servitia culminanta a albumului, aceasta selectie introspectiva se casatoreste cu varfurile dureroase ale Mariei cu canelurile sublime ale originalului si este emblematica pentru esantionarea rolului jucat in a face Viata Mea o capodopera sonica si schimbatoare de jocuri. Remake-urile din orice gen sunt, de obicei, hit sau miss, dar redarea lui MJB din „I’m Going Down”,coloana sonora este una care ii intrece in mod cert pe predecesorul sau. La fel ca ea sa ia „Sweet Thing” de Chaka Khan din What’s the 411? , „I’m Goin ‘Down” a aratat abilitatea Mariei de a iesi din taramul hip-hop-ului si de a livra o balada sufleteasca prototipica in mod remodelat.

Una dintre ridurile mai trecute cu vederea din Viata Mea care i-a adaugat stralucirea a fost folosirea interludelor sale pentru a ajuta albumul sa curga perfect de pe pista in timp ce povestea povestea sa. De la apelul telefonic al lui Puff la „Intro”, pana la istoria lirica a lui Keith Murray pe „K. Murray Interlude”, acesta din urma prezentand ritmul care avea sa fie lansat ca fundal pentru eliberarea strazii a The Notorious BIG „Who Shot Ya”, au fost toate memorabile la propriu si amintiri subtile despre pozitia lui Blige in cadrul comunitatii hip-hop. Dar cand imi examinezi Viata, machiajul si impactul sau, cel mai atragator atribut este continutul si scrierea cantecului, care surprinde diferitele stari de spirit ale unei femei care se confrunta cu turbulenta spirituala care vine ca un produs secundar al creierului inimii, al durerilor de inima, al inimii si al disperarii. Sigur, albumul are targul de numere uptempo si incepe cu bops-uri prietenoase cu dansul, precum „Mary Jane (All Night Long)” si „You Bring Me Joy”, dar majoritatea este condusa de balade care transmit dorintele gazdei pentru neconditionat. dragostea si loialitatea si cicatricile emotionale au indurat.

Castigand un premiu pentru Top R&B Album la Billboard Music Awards din 1995, precum si o nominalizare la Grammy pentru cel mai bun album R&B din 1996, My Life l- ar incuraja pe Blige ca regina incontestabila a Hip-Hop Soul si vocea inegalabila pentru femeile din interior. -city care cauta sa se vindece din trecutul lor, in timp ce spera la un viitor mai luminos. Si, desi nume precum Fantasia ( Free Yourself ), Keyshia Cole ( The Way It Is ) si alte cateva persoane au urmat pe urmele sale cu albume de referinta dedicate acestei demografii, My Life ramane purtatorul standard pentru ceea ce constituie un R&B impecabil. album si continua sa vorbeasca inimilor femeilor tinere din intreaga lume un sfert de secol mai tarziu.